Jesus' blood never failed me yet

Uit Wikipedia, de vrije encyclopedie
Ga naar: navigatie, zoeken
Jesus' blood never failed me yet
Nummer van:
Gavin Bryars
Genre Minimalisme
Duur 25', 40', 60', 74'
Schrijver(s) Gavin Bryars, onbekende dakloze
Cover(s) Tom Waits
Portaal  Portaalicoon   Muziek

Jesus' Blood Never Failed Me Yet is een compositie Gavin Bryars uit 1971. De compositie bestaat uit een loop van een verder onbekende zwervende man die een korte stanza zingt. [1] De korte stanza wordt herhaald, en wordt vervolgens in toenemende mate begeleid door een strijkorkest en door blazersgroepen die een harmonie met de tekst vormen. Het nummer was in eerste instantie geschreven voor een documentaire over dakloosheid die verhaalde over het straatleven in de buurten Elephant and Castle en Waterloo in Londen. Het viel Bryars op dat een clip uit de documentaire gelijkstemmig was met zijn piano, en dat het gemakkelijk in 13 maten te loopen was [2]. De eerste versie, uitgebracht op lp, was door het gebruikte medium beperkt tot 25 minuten, een 60 minuten durende versie voor de muziekcassette kwam later uit, gevolgd door een versie die de volledige 74 minuten van een compact disc benutte.

Gavin Bryars vertelt:

In 1971, toen ik in Londen woonde, werkte ik met een vriend, Alan Power, aan een film over het ruige leven in het gebied tussen Elephant and Castle en Waterloo Station. Tijdens het filmen begonnen sommige mensen dronken te zingen - soms stukken Opera, soms sentimentele ballads - en eentje, die overigens helemaal niet dronk, zong een religieus lied "Jesus' Blood Never Failed Me Yet". Dit lied werd later niet in de film gebruikt en ik mocht alle ongebruikte delen meenemen, waaronder dit stuk.
Toen ik dit thuis speelde, merkte ik dat zijn gezang mooi gelijk liep met mijn pianospel, en ik maakte er een simpele begeleiding voor. Ik merkte ook dat het eerste deel van het lied - 13 maten in lengte - een mooie "loop" vormde die zich in een licht onberekenbare manier herhaalde. Ik nam de tape mee naar Leichester, waar ik werkte op de Fine Art afdeling, en kopieerde deze op een continue geluidstape, erover nadenkend of ik er een orkestruele beleleiding aan toe zou voegen. De deur van de opnamestudio opende naar een van de grote ontwerpstudios en ik liet de tape doorkopieren, met de deur open, terwijl ik een kop koffie ging halen. Toen ik terugkwam was de normaal erg rumoerige studio opeens onnatuurlijk ingetogen. Mensen bewogen zich veel rustiger door de studio dan normaal en sommige zaten op een stoel terwijl ze zachtjes huilden.
Ik was verbaasd, totdat ik besefte dat de tape nog steeds speelde en de mensen gewoon getroffen waren door het gezang van de oude man. Dit overtuigde me van de emotionele kracht van de muziek en van de mogelijkheden die door het toevoegen van een eenvoudige, maar geleidelijk evoluerende, orkestbegeleiding zou ontstaan die de nobelheid en het simpele geloof van de zwerver zou respecteren. Hoewel hij stierf voordat hij kon horen wat ik had gedaan met zijn zang, blijft het stuk een welsprekend, maar ingetogen getuigenis van zijn geest en optimisme."

Versies[bewerken]

De originele 25 minuten versie werd voor het eerst gespeeld in de Queen Elizabeth Hall in december 1972, en opgenomen voor Brian Enos Obscure Label in 1975. De 74 minuten versie werd in 1993 opgenomen voor het Point Label met Tom Waits die meezong met de originele opname van de zwerver tijdens de latere secties.

In 1993 gebruikte William Forsythe het stuk als score voor zijn korte werk Quintett voor het Ballet van Frankfurt. Het stuk werd later opgevoerd met een begeleidende dans.

Bronnen, noten en/of referenties
  1. Schaefer, John. "New Sounds: A Listener's Guide to New Music". Harper & Row, 1987. 59. ISBN 0-0605-5054-6
  2. Howse, Christopher. "The Assurance of Hope". Continuum International Publishing Group, 2006. xix. ISBN 0-8264-8271-6