Gebruiker:Caribiana/Kladblok/Ciro Abath
Rita Maasdamme (Aruba, [[]] 1944 – 2016) is een Arubaans-Surinaams kunstenaar, poppenmaker en folklorist.
Biografie[bewerken | brontekst bewerken]
Rita Maasdamme werd geboren op Aruba uit Surinaamse ouders. Nog maar acht maanden in Nederland en op de Amsterdamse modeschool won ze met haar ontwerpen de eerste prijs in de categorie avondkleding en mantelpak op een teenage-modeshow in het RAI-gebouw. https://werkgroepcaraibischeletteren.nl/ondrofenitori-van-rita-maasdamme/ Rita Maasdamme is geboren op Aruba (Antillen) uit Surinaamse ouders die toen naar de Nederlandse Antillen emigreerden. Als negenjarige begon zij met het maken van stoffen poppen met bijbehorende klederdracht. Daarna liet zij zich de kunst van hoeden- en mandenvlechten bijbrengen. Al heel vroeg interesseerde zij zich voor zowel klassieke als folkloristische muziek en de bijbehorende kleding, vaak tot in de kleinste details. In 1963 vertrok zij naar Nederland voor studiedoeleinden, o.a. Coupe en Couture. Het jaar daarop heeft zij bij een door de modevakscholen uitgeschreven landelijke wedstrijd een gouden medaille gewonnen voor het ontwerpen van kinder- en avondkleding. Zij behaalde verschillende L.O.-aktes en is daarna in het onderwijs gegaan als lerares Beeldende Kunstvorming. In 1991 won zij een zilveren beursje voor amateurpoppenmakers, op een manifestatie gehouden in het Congresgebouw te Den Haag. Vanaf 1983 begon zij zich te verdiepen in de Antilliaanse, Arubaanse en Surinaamse geschiedenis, cultuur en folklore. Dit inspireerde haar om weer te beginnen met het ontwerpen en maken van klederdracht en bijbehorende attributen. De creaturen en bijbehoren zijn puur handwerk en worden volledig van stof gemaakt. Deze volkomen uit de hand gelopen hobby is intussen uitgegroeid tot een boeiende collectie van circa 200 levensechte poppen (creaturen). Tot in detail nagemaakte authentieke klederdracht en bijbehorende decors beelden de koloniale geschiedenis en folklore uit van de westerse koloniën.
https://vrijetijdamsterdam.nl/vrije-tijd/de-maasdamme-collectie-scenes-uit-het-koloniale-verleden/ Het levenswerk van Rita Maasdamme (1944-2016) bestaat uit ruim 200 handgemaakte stoffen poppen die de koloniale geschiedenis en het dagelijkse leven in Suriname, Curaçao en Aruba verbeelden. Vanaf zondag 16 oktober 2022 zijn in de tentoonstelling De Maasdamme Collectie in het Amsterdam Museum maar liefst 17 driedimensionale historische scènes met ruim 130 van deze creaturen, zoals Maasdamme ze zelf noemde, te zien. De diorama’s vertellen de bezoekers op unieke manier over de Nederlandse koloniale invloeden in Suriname, Curaçao en Aruba, waarbij de nadruk ligt op het leven van tot slaafgemaakte mensen, Marrons, en inheemse gemeenschappen. Maasdamme werd geboren op Aruba uit Surinaamse ouders die naar Aruba geëmigreerd waren en begon als negenjarig meisje al met het maken van stoffen poppen met bijbehorende klederdracht. Maasdamme verhuisde in 1963 voor de modevakopleiding naar Amsterdam. Vanaf de jaren ‘80, in een tijd waarin nog niet veel werd gesproken over het koloniale verleden, begon ze met het verbeelden van de slavernijgeschiedenis die zij en vele andere leeftijdsgenoten hier en in de voormalige koloniën niet op school onderwezen hadden gekregen. Veelheid aan verhalen op een unieke manier verteld Maasdamme verbeeldde de geschiedenis vanuit de beleving van tot slaafgemaakte mensen uit Suriname, Curaçao en Aruba en koos er voor om dit niet te doen middels het opschrijven van verhalen of het tekenen op papier maar door met stof te werken. Ze zette haar vaardigheden met stof, naald en draad in om poppen te maken die ze samenbracht in driedimensionale scenes, die ook nu nog zeer tot de verbeelding spreken. De diorama’s, waarvan er 17 te zien zijn in het Amsterdam Museum, zuigen de bezoeker als het ware in het verhaal. De toeschouwer kan zich door de details waarmee de poppen zijn gemaakt onderdeel van de scène voelen die is verbeeld en rechtstreeks in aanraking komen met het koloniale verleden. De diversiteit van de voorstellingen is groot: Van slavenhandel in de haven van Paramaribo, het dagelijks leven in een marrondorp, het werk op een aloë plantage op Aruba en de opstand van Tula tot meer eigentijdse scènes als een verbeelding van prostitutiedorp Campo Alegre op Curaçao en de viering van Carnaval op Aruba; Niet alleen de zware en confronterende verhalen maar juist ook scènes uit het alledaagse leven in de voormalige Nederlandse koloniën worden tastbaar gemaakt door Maasdamme. De creaturen vertellen niet alleen het Afro-Surinaamse verhaal maar ook dat van Aruba en Curaçao. Maasdamme wilde een zo compleet mogelijk verhaal van de geschiedenis meegeven van alle plekken waarmee zij door haar eigen geschiedenis verbonden was. Inez van der Scheer, junior-conservator van Amsterdam Museum: ‘’Rita Maasdamme was als kunstenaar en educator een voorloper en maakte haar diorama’s in een tijd dat deze thematiek nog zwaar onderbelicht was. Ze werd gedreven door een sterk gevoel voor sociale rechtvaardigheid en gelijkheid en maakte met liefde haar levenswerk: onderbelichte geschiedenissen in stof en draad. Hiervoor deed ze uitgebreid onderzoek en vertaalde ze alles, van historische prenten tot gedichten en urban legends, naar haar verhalende diorama’s. De collectie – zo’n 200 poppen in totaal – was haar middel om kennis te delen en begrip te stimuleren. Ze was bij elke tentoonstelling vaak zelf aanwezig om met mensen in gesprek te gaan. Wij hopen met deze tentoonstelling, die wordt geopend tijdens Black Achievement Month ruim 6 jaar na het overlijden van mevrouw Maasdamme, haar onderzoek, haar passie en haar interdisciplinaire en meerstemmige werkwijze recht te doen.” Het koloniale verleden en slavernij zijn belangrijke thema’s in de Amsterdamse geschiedenis. Het Amsterdam Museum toont deze unieke collectie diorama’s van Rita Maasdamme dan ook als onderdeel van het (museale) debat over hoe deze geschiedenissen te tonen. Eerder deed het Amsterdam Museum dat met exposities als Suiker (2005), De Zwarte Bladzijde van de Gouden Eeuw (2013), De Gouden Koets (2021) en Koloniale Verhalen: Work in Progress (2022) en met bijvoorbeeld deelname aan het project Mapping Slavery (Gids Amsterdams Slavernijverleden) (2014). Uitgebreid onderzoek Slavernij ontmenselijkt en daarom maakte Rita Maasdamme echte mensen van haar poppen. Zij had het dan ook liever over ‘creaturen’. De koloniale geschiedenis is de geschiedenis van mensen die echt hebben bestaan. Maasdamme gaf elk creatuur een naam. Het waren haar kinderen, haar verhalen. Ze onderzocht de geschiedenis uitgebreid en maakte scènes en (imaginaire) personen uit de geschiedenis tot in detail na. Toen Maasdamme in 2016 overleed, liet ze 75 strekkende meter aan diorama’s achter. Meer dan 200 poppen.
| Ciro Abath | ||||
|---|---|---|---|---|
| ||||
Ciro Abath in zijn atelier (2021)
| ||||
| Persoonsgegevens | ||||
| Geboren | 1954 | |||
| Geboorteland |  Aruba
| |||
| Opleiding | Academie voor Beeldende Vorming in Tilburg | |||
| Beroep(en) | Keramist, beeldend kunstenaar | |||
| Website | ||||
| ||||
Ciro Abath (Aruba, 1954) is een Arubaans keramist en beeldend kunstenaar.
Leven en werk[bewerken | brontekst bewerken]
Di 1972 pa 1978 Abath a studia na Academie voor Beeldende Vorming na Tilburg.[1] Despues el a sigui diferente tayer, entro otro na Salzburg, New York y Istambul y a pasa un periodo largo di trabou na e "Europees Keramisch Werkcentrum" na Den Bosch. Desde 1978 e ta docente di arte plastico na Colegio Arubano.[2] Na 2008 Abath ta lanta Terrafuse cu ta organisa curso y realisa obhetonan cu e meta pa stimula e arte di glas y ceramica na Aruba. E studio aki e ta comparti hunto cu su casa Marian Abath-Nieskens, artista di glas.
Como artista Abath ta specialisa den composicion ceramico y obranan espacial tres dimensional, ehecuta entre otro den brons, plata, messing y hilo di metal. Su obranan ta toca temanan di simbolismo, historia y mitologia ademas di ta manifesta e influencia di e naturalesa Arubano.[3] Piedra, cocolishi y animalnan (entre otro cangreu, dori y lagadishi) ta hunga un rol importante den su iconografia.[1] Abath a exhibi su instalacionnan na varios exhibicion internacional, manera Museo del Barrio (New York), Perez Museum (Miami), Museum de Fundatie (Zwolle) y Karibische Kunst Heute (Kassel, Alemania).[4][2] Tambe ela representa Aruba na e XXIII Biennale di São Paulo y e VII Biennale di Havana.
Na Aruba ta encontra algun di su obranan den espacio publico; entre otro e escultura Desert Fruit den hardin di escultura na Aeropuerto Internacional Reina Beatrix (2012), estatua di Padu Lampe, Rufo Wever y Lio Booi riba Plaza Padu (2017), estatua Señora Justicia riba Plaza Alameda, escultura Ey Serca na entrada di Aruba Bank na Hato y busto di Papa Juan Pablo II dilanti misa Pro Catedral San Francisco (2021).
Bronnen, noten en/of referenties
|
Ciro Abath is a sculptor who works a variety of materials and techniques (ceramics, bronze casting, glass blowing, kiln casting). He participated in several international exhibitions and has represented Aruba on the Bienale of Sao Paolo, Brazil (23th) and Havana, Cuba (7th).
Ciro’s work, which deals in symbolism, history, myth and ephemera, has been called some of “the most complex of his generation in the insular Caribbean” by Cuban art critic and curator, José Manuel Noceda Fernández. His pieces can be found in prominent locations across Aruba, including the airport, Central Bank of Aruba and Plaza Padu. Na lugarnan prominente na Aruba ta encontra su obranan: NOTES Awemainta, Lo t’e siguiente maestro di ceramica pa luna di januari|19 december 2020 MAESTRO Ciro Abath ta traha cu un gran variedad di material y tecnica manera e.o.: glas, brons y ceramica. Na diferente lugar aki na Aruba por mira y disfruta di e obranan di arte di Ciro, p. e.: na Airport, Plaza Padu, Señora Justicia riba Plaza Alameda y entrada Aruba Bank na Hato.
Ciro a sigui su mahestria na Academia di Arte Visual na Tilburg - Hulanda, cu un especialisacion den ceramica y obranan espacial tres dimensional. Despues el a sigui diferente tayer na Academia di Verano na Salzburg, Fine Arts for Bronze, Urban Glass na New York, The Glass furnace na Instabul y Stipglas na Tilburg y un periodo largo di trabou n’e Europees Keramisch Werkcentrum na Den Bosh. Na 2008 Ciro a lanta Terrafuse cu e meta pa stimula y trece e arte di glas y ceramica na Aruba, dor di organisa curso y realisa obhetonan. Den e workshop na Ateliers ’89, cu lo dura 4 siman y ta start dia 4 di januari proximo lo pone enfasis riba e formacion di ceramica. E participantenan lo wordo stimula pa acerca conceptualmente ceramica. E tema central cu lo wordo mantene ta: “Inclucion:”, lo que kiermen cu lo agrega obhetonan organico y otro elementonan cu haña cu lo wordo incorpora den e klei: Vegetal, animal, metal, etc. Klei den su estado plastico tin un caracter exopresivo halto. Bo mannan t’e prome herement. Den e tecnicanan tambe tin estetica y posibilidadnan pa refinamento. Bo sentimento personal por wordo expresa den esaki. Dor di hornamento e ta bira duro y ta haci e cermica keto, e proceso lo tuma un rumbo contrario y asina e bo trabou ta haña forma. E workshop aki ta habri pa principante y avansa, lo no wordo exige ningun studio previo di ceramica. Pa inscripcion por manda un e-mail cu tur bo datosnan na Ateliers ’89 su e-mail Inscripcion ta bay segun conforme e principionan di Ateliers ’89 y sin exclui ningun hende. Por yama pa mas informacion na 588-5776 o 565-4613. Edad ta 12 aña pariba y e workshopnan ta pa un luna. Dialuna pa diahuebs di 6.30 pa 9.30pm. Ateliers ’89 ta situa na man drechi e crusada di Maria College na Playa.
Ciro Abath is vertegenwoordigd met ruimtelijke werken, waaronder keramieksculpturen, potten en plastieken uitgevoerd in brons, zilver, messing en metaaldraad. Zijn werk lijkt sterk beinvloed te worden door de Arubaanse natuur.[1] Ciro Abath is vertegenwoordigd met ruimtelijke werken, waaronder keramieksculpturen, potten en plastieken uitgevoerd in brons, zilver, messing en metaaldraad. Zijn werk lijkt sterk beinvloed te worden door de Arubaanse natuur.[2] Ciro’s work, which deals in symbolism, history, myth and ephemera, has been called some of “the most complex of his generation in the insular Caribbean” by Cuban art critic and curator, José Manuel Noceda Fernández.
Di 1972 pa 1978 Abath a studia na Academie voor Beeldende Vorming na Tilburg. Despues el a sigui diferente tayer na Academia di Verano na Salzburg, Fine Arts for Bronze, Urban Glass na New York, The Glass furnace na Istambul y Stipglas na Tilburg y un periodo largo di trabou n’e Europees Keramisch Werkcentrum na Den Bosch. Desde 1978 e ta docente di arte plastico na Colegio Arubano. Na 2008 Abath ta lanta Terrafuse cu e meta pa stimula y trece e arte di glas y ceramica na Aruba, dor di organisa curso y realisa obhetonan.
Como artista Abath ta specialisa den composicion ceramico y obranan espacial tres dimensional. Ciro Abath is vertegenwoordigd met ruimtelijke werken, waaronder keramieksculpturen, potten en plastieken uitgevoerd in brons, zilver, messing en metaaldraad. Zijn werk lijkt sterk beinvloed te worden door de Arubaanse natuur.[3] Ciro’s work, which deals in symbolism, history, myth and ephemera, has been called some of “the most complex of his generation in the insular Caribbean” by Cuban art critic and curator, José Manuel Noceda Fernández.
Abath a participa na diferente exhibicion internacional y a representa Aruba na e XXIII Biennale di São Paulo i e VII Biennale di Havana. Na lugarnan prominente na Aruba ta encontra su obranan: p. e.: na Aeropuerto Internacional Reina Beatrix, Plaza Padu, Señora Justicia riba Plaza Alameda, entrada di Aruba Bank na Hato i entrada di Misa San Francisco.
Bronnen, noten en/of referenties
|